despre podoaba capului, dar nu numai …

Sălișteancă (Sibiu)
autor necunoscut (1906 )
(Maria Soră – Peligrad, câștigătoarea primului concurs de frumusețe organizat în România în 1906)

Azi, când e din ce în ce mai greu să găsești o coafeză – căci e plin de „hair styliste,” sau vreo frizerie – aproape toate au devenit „barber shop-uri”, m-am gândit că e cazul să răscolesc în fototeca mea virtuală în căutarea imaginilor care să demonstreze faptul că în lumea ancestrală a satului românesc estetica podoabei capilare era la rang de mare preț.

Încep acest periplu cu imaginea unei fete din Săliștea Sibiului, un chip cu trăsături nobile, ca o sfidare a tuturor exagerărilor chirurgiei plastice pe care le vedem la ora actuală pe micul ecran, pe stradă și în social-media.
Este vorba despre Maria Soră,  Peligrad după căsătorie, o fată dintr-o familie de meșteșugari din Siliștea care a câștigat primul concurs de frumusețe organizat ad-hoc în România.
Maria, rămasă orfană de tată de la vârsta de treisprezece ani, a început să coase costume tradiționale pentru a ajuta financiar familia.
În anul 1906 a participat la un mare eveniment organizat în Parcul Filaret (azi Parcul Carol) cu prilejul aniversării a patruzeci de ani de domnie ai regelui Ferdinand, unde a prezentat o casă și câteva costume din zona ei.
A fost organizat ad-hoc un concurs de frumusețe cu participantele la acel eveniment, concurs câștigat de Maria Soră – Peligrad care purta un costum confecționat de ea însăși.
Maria din Săliștea i-a dăruit principesei Maria, viitoarea regină Maria a României, un costum tradițional din Siliștea Sibiului confecționat chiar de dânsa.
Dacă ar concura azi, cred, ar face o concurență serioasă participantelor din secolul XXI.

Următoarea coafură simplă, frumoasă și ingenioasă este concepută spre a arăta de la distanță statutul marital al persoanei, pentru ca, potențialii pețitori, șă nu greșească cumva și să se uite la vreo tânără nevastă.


Fată în port de sărbătoare din Mogoș, județul Alba
Fotografie de Denis Galloway (1932)

Coada bogată de pe frunte e  un veritabil afront adus extensiilor de păr din ziua de azi. Parcă pe atunci  femeile aveau un păr mai sănătos, cu firul mai plin, mai lucios și mai bine pigmentat – indiferent de culoarea lui naturală.

Denis Galloway a fost un fotograf etnografic din Marea Britanie care a înregistrat  între 1914 – 1950 aspecte etnografice și porturi tradiționale din România.
El a locuit efectiv în România aproape un sfert de secol (1926 – 1950) și a lucrat pentru Muzeul Etnografic al Transilvaniei.
A realizat sesiuni foto-etnografice în diverse regiuni : Hațeg, Ținutul Apusenilor, Țara Calatei, Bistrița Năsăud, Oaș, Bucovina, Țara Bârsei și Banat.

Următoarea imagine îi aparține unui fotograf român ce a devenit celebru în lume grație unui proiect de reinterpretare în Photoshop a fotografiilor lui, proiect realizat de fotografa de origine australiană Jane Long.
Este vorba de fotograful ialomițean Costică Acsinte, care are o biografie formidabilă ce merită a fi citită.

Jane Long a găsit pe internet fotografiile digitale prezentate de „Arhivele Costică Acsinte”, unde au fost transpuse fotografiile originale de pe suport fizic în format digital, și fascinată de personajele din aceste fotografii a realizat un proiect intitulat Dancing with Costică.

Portret de fată în costum tradițional românesc
Fotografie de Costică Acsinte (1939)

Acest portret de fată șezând pe pervazul ferestrei, cu o coafură ce îi vine ca o mănușă, și cu un chip care efectiv vorbește cu ochii, a fost propus de Flickr pentru  concursul aniversar din anul 2021 pentru a  marca aniversarea a treisprezece ani de activitate al platformei Flickr.

Se poate observa ușor diferența dintre fizionomia acestei fete, fizionomia ei proprie dăruită la naștere, și multe din fizionomiile contemporane ieșite parcă de pe liniile de fabricație ale păpușilor Barbie, în care se ghicesc ușor silicoanele puse în varii părți ale corpului, botoxul, extensiile de păr, genele false, unghiile false, zâmbetele false … ce deseori se transformă în grimase.

Dar poate că una din cele mai bune lecții de hair styling o dau fetele din Țara Oașului.


Fete în port de sărbătoare din Cămărzana, județul Satu-Mare
Fotografie de Denis Galloway (193 – 1931)

Părul împletit în zeci și zeci de codițe, ce urmăresc o geometrie complicată, poate chiar sacră, presupune o viziune spațială excelentă a stilistelor care au reușit să execute asemenea veritabile opere de artă.

Cartea lui Gheorghe Focşa – „Spectacolul nunţii în Ţara Oaşului” (Editura Muzeului Sătmărean, 1999), le dedică un subcapitol special intitulat „Găteala miresei, momentului ritualic specific ceremonialului tradiţional de nuntă”:

„În găteala capului la mireasă se contopesc împreună două categorii de elemente distincte, părul împletit după o tehnică arhaică, într-o structură cu totul particulară şi originală, neîntâlnită în nici o altă parte a ţării cu această înfăţişare, şi seria elementelor de împodobire: cunună, zgărzi, barşoane, salbe de bani, şiruri de mărgele, flori artificiale şi flori naturale, ca rozmarinul şi struţii din flori de muşcate şi de busuioc” .

Anuţa Pop  din Turţ, Maria Nichituţ din Gherţa Mică şi Mărie Mireselor din Racşa sunt cele trei mari specialiste în găteala capului din Țara Oașului.

Atașez o fotografie de dată recentă găsită pe net, pe care am prelucrat-o în sepia, pentru a ilustra și mai bine ce înseamnă hair styling-ul pentru femeile oșence.

De la aceste coafuri complicate voi trece la una extrem de simplă, care, mie personal, mi se pare foarte modernă.


Fată din satul Drăguș, județul Brașov
autor necunoscut
( a apărut pe coperta revistei „Viața Ilustrată”, iunie 1935, sub titlul „Țărăncuță din Drăguș – Făgăraș” )

Nu pot trece nepăsătoare pe lângă un alt chip, cu ochi vii și părul strâns împletit în două cozi căzând spate, ce emană siguranță de sine, puritate și inteligență nativă.


Fată din Fundu Moldovei în port câmpulungean
autor necunoscut – perioada interbelică
colecția Vasile Ursache

Bundița ornamentată cu blană de dihor, sau de jder, specifică zonei  Câmpulung Moldovenesc,  brodată cu motive tradiționale și bătută cu mărgele, adaugă un plus de distincție acestei fete care se uită fără teamă direct în obiectivul aparatului fotografic, parcă bănuind că o fărâmă din ea va pleca undeva departe, în viitor.

Mi-a atras atenția și următorul portret de tânără nevastă, atât prin aspectul original al podoabei capilare și al acoperământului capului, cât și prin expresivitatea figurii. Această ființă nu mai există azi în lumea fizică, dar ea, grație etnologul Romulus Vuia, ne privește de acolo … din lumea satului ei și a timpului ei.

Tânără nevastă din Uricani, județul Hunedoara
Fotografie de Romulus Vuia ( cca 1923)

Următoarea fotografie veche de un secol, realizată tot de Romulus  Vuia, prezintă o podoabă capilară aranjată într-un mod inedit, pentru noi, cei din zilele de azi.
De remarcat precizia geometrică a codițelor împletite, cât și toca cu acel simbol ancestral prinsă pe ceafă, care adaugă un plus de echilibru vizual întregii compoziții.


Țărancă din Răchitova, județul Hunedoara
Fotografie de Romulus Vuia (1922)

Romulus Vuia a fost unul din cei mai de seamă etnologi ai României, realizator a numeroase studii etnografice, profesor la Universitatea din Cluj, și cel ce a înființat „Muzeul Etnografic” și „Parcul Etnografic din Cluj”.
A fost deputat în Marea Adunare Națională de la Alba Iulia care a votat actul unirii din 1 Decembrie 1918.
Biografia profesorului Romulus Vuia merită a fi citită, doar și pentru a face o comparație cu deputații care populează azi Parlamentul României, mulți dintre ei cu doctorate obținute la universități de debara, cu lucrări plătite să fie concepute și redactate de alții, sau plagiate în cel mai primitiv stil.

Voi încheia cu o fotografie realizată de Adolphe Chevallier, un fotograf  cu o mamă româncă și un tată elvețian, născut în Broșteni – pe atunci în județul Neamț, azi în județul Suceava – care abia la vârsta de cincizeci și nouă de ani a obținut cetățenia română din partea regelui Carol al II-lea.

Fată de pe Valea Bistriței (zona Neamț)
Fotografie de Adolphe Chevallier (1920 – 1930 )

Adolphe Chevallier este cunoscut pentru fotografiile etnografice realizate în zona Neamțului și acea zonă a Sucevei din imediata vecinătatea Neamțului, dar și pentru o serie de portrete ale unor importante personalități : George Enescu, regele Ferdinand și regina Maria, generalul Berthelot.

La toate fotografiile postate am analizat doar aspectele legate de podoaba capului deoarece aspectele legate de eleganța  portului tradițional sar în ochi la prima vedere.

Aș dori să punctez și detaliile ce țin de postura personajelor, de felul în care privesc, de acea aură pe care o au, chiar după decenii și decenii.

Știu că timpurile s-au schimbat, obiceiurile sociale s-au schimbat, că dezinhibarea a căpătat accente vulgare iar selfi-urile au devenit instrumente de promovare a propriei persoane.
Tocmai de aceea nu pot să nu remarc ipostazele stupide în care pozează unele din așa numitele vedete autohtone, și nu numai …. cu limba scoasă, cu buzele țuguiate exagerat de mult, punându-și uneia alteia coarne, îndoite de mijloc într-un mod caraghios astfel încât fundul să iasă cât mai mult în evidență, cu gene false nefiresc de lungi realizate dintr-un material de proastă calitate, cu o privire tâmpă care nu comunică aproape nimic personal.

Ele nu comunică senzația că ar fi ființe individuale, cu personalități distincte și visuri proprii; ele nu au prospețime, așa cum au personajele din fotografiile de epocă prezentate în această postare.

Un survol pe net și pe rețelele de socializare aduc în prim plan „produse tehnologice feminine de serie”, în diverse variante de tip Barbie, ștanțate într-un mod destul de asemănător, cu aspect gonflabil, fără acel vino-încoace natural, inconfundabil și magic, pe care îl posedă femeile care nu au ajuns sclavele canoanelor estetice impuse de societatea de consum.

Și cu toate astea, chiar și pe străzile Bucureștiului, întâlnești atâtea femei ce captează atenția prin felul lor unic de a fi.

Pentru a vedea în detaliu imaginile vă invit să intrați în mini-galeria virtuală :)

 

 

vigilența la români

colecția de vinuri Zaiafet
creator imagine: D-studio

Nu e un secret faptul că înainte de era Coronavirus participam destul de des la evenimente care implicau într-un fel sau altul spectacole folclorice, expoziții etnografice, expoziții de artă organizate la MNAR sau orice alt muzeu din București,  expoziții de fotografie, târguri de turism, târguri de carte sau tot felul de alte evenimente ce mi se păreau interesante.

Urmăream calendarul evenimentelor de la Muzeul Satului, vizitam în week-end Muzeul Țăranului Român, nu ratam manifestările stradale sau din parcuri ca B-Fit în the Street, La pas pe Calea Victoriei, Muzici și Tradiții în Cișmigiu, Zilele Bucureștiului, etc și de abia așteptam să vină Festivalul Ambasadelor, Târgul de Crăciun, Târgul de Paște sau orice alt târg.

Vizitele la Muzeul Satului urmau jaloane binecunoscute : Ziua Națională, Festivalul datinilor și obiceiurilor de iarnă, Dragobetele, Mărțișorul, Floriile, Ziua națională a portului românesc, Sânzienele, Sfinții Petru și Pavel, Cârstovul Viilor, Târgul de Sf. Dumitru, Târgul de Sf. arhangheli Mihail și Gavril … plus alte evenimente intercalate la care m-am mai dus (Festivalul Thailandez, Ziua Națională a Tunisiei, Ziua Națională a Rusiei – ce timpuri! ).

Frenezia și energia cu care participam la toate aceste evenimente, spectacole, târguri și expoziții își avea rădăcina undeva în subconștient și cred că avea ca scop principal recuperarea condensată a perioadei lungi de timp în care am trăit departe de România. Doream să umplu cumva în mine acea Românie din care absentasem.

Am făcut această amplă introducere pentru a  spune că, după un cincinal de astfel de periple, ajungi nu doar să-i cunoști pe artiștii care urcă pe scenă și repertoriul lor, sau pe meșterii populari cu mâini de aur, ci și publicul care gustă astfel de evenimente. Recunoști fețele lor, și, uneori, chiar te saluți cu ei, în virtutea unei legături dincolo de cuvinte.

Pe unii din artiști și ansambluri cred că i-am văzut de vreo zece ori … Fluierașii din Dobrotești (Teleorman), doamnele de la șezătoarea din Avrig  (Sibiu), Ansamblul Țara Vrancei, căiuții din Vorona (Botoșani)), colindătorii din Maramureș sau ansamblurile comunităților aromâne (macedo-române) și megleno-române.

Așa se face că m-am mirat de faptul că la Cârstovul Viilor de anul acesta, în programul folcloric al ansamblului Țara Vrancei a lipsit un dans … jocul ciobanilor.

Pe moment nu am întrebat pe nimeni de ce, presupunând că s-a schimbat repertoriul.
Seara, atunci când m-am întors de la Muzeul Satului, am intrat pe pagina lor de Facebook.

Am urmărit filmările urcate acolo, și, cu spiritul ingineresc care mă caracterizează în unele momente din viață, am constatat că de pe 6 august, în nici o filmare nu mai apare acest joc tradițional.

Am dat o căutare pe net și am descoperit oroarea. Vă invit să citiți singuri. Capturile de ecran sunt făcute de mine și nu au o bună calitate, dar am convingerea că se va înțelege esențialul

„Costumele populare purtate de artiștii Ansamblului Folcloric „Țara Vrancei” au brodate semne și motive tradiționale românești ale căror origini vin din arta dacică. Directorul Ansamblului Folcloric „Țara Vrancei”, Maria Murgoci, a adus clarificări asupra simbolurilor brodate pe pelerinele folosite la evenimente de artiștii populari focșăneni. Costumele sunt realizate de creatori vrânceni, unele fiind țesute în urmă cu zeci de ani și respectă tradițiile populare din Țara Vrancei.

Precizările au avut loc în contextul în care au fost transmise sesizări online către presă și conducerea Primăriei despre simbolul Z de pe pelerinele folosite de artiști la recitalul organizat în Piața Unirii în cadrul evenimentului „August artistic”. În fapt, simbolul apare în lista de semne primordiale folosite la țesături, îmbrăcăminte, podoabe sau în arhitectura tradițională din spațiul carpatic. Simbolul care are forma literei Z este menționat ca atare în lucrarea „Semiotica română” a profesorului Virgil Vasilescu. În lista de semne se regăsește și unul de forma literei S. Originea formei Z se pierde în timp, ornamente în forma acestei litere fiind menționate și în ceramica culturii Cucuteni. Pelerinele folosite de artiștii focșăneni în dansul popular au o funcție dublă, fiind folosite și ca traistă. „Semnul respectiv este un simbol solar, cu origini în cultura geto-dacică. Pelerinele respective sunt realizate acum 25-30 de ani de o creatoare de la Năruja și au fost brodate cu motive tradiționale românești”, a explicat directorul Maria Murgoci. Așadar, Z-ul de pe pelerine nu are nicio legătură cu invazia rusă în Ucraina.”

monitoruldevrancea.ro/2022/08/09

Iată și exemplificarea acestor simboluri prezentate pe blogul Semne Cusute.

http://semne-cusute.blogspot.com/2012/07/

 

Vigilența la români … cât de ”vigilent” cu oiștea-n gard și neuronii-n gropi trebuie să fii, tu, acela care ți-ai închipuit măcar pentru o clipă că dansatorii din ansamblul Țara Vrancei fac propagandă putinistă războiului din Ucraina ?!?

Ca urmare a temerilor vehiculate de acești ”vigilenți”, ansamblul nu a mai dansat dansul mai sus menționat, sau nu l-a mai dansat în costumația tradițională consacrată.

Nu știu ce ar mai fi de comentat. A devenit oare litera Z cea mai infamă literă a alfabetului nostru ?  Ar trebui scoase de pe piață afișele, tricourile și măștile cu Zorro ? Poate chiar și vinurile Zaiafet ar trebui scoase de pe raft și re-etichetate !

Nu-i așa că dacă vă uitați cu mai mare atenție descoperiți că sticlele acelea de vin nu sunt pe atât de inofensive cum par „nevigilenților” ?
Seamănă cu niște focoase de rachetă

Zilele trecute am văzut o mașină care avea o plăcuță cu numărul de înmatriculare ce conținea trei de Z … adică Z Z Z.
Nu s-a sesizat încă poliția ? Oare nu ar trebui să-i suspende pe viață permisul de conducere acelei persoane inconștiente care umblă prin oraș afișând cu ostentație „putinistă” trei de Z ?

Pe de altă parte, nu vi se par dubioase două elemente chimice, zinc și zirconiu, cum stau ele trufașe în Tabelul lui Mendeleev, afișând disprețuitor litera Z ?
Zn și Zr … dacă ar fi după voi, cred că ați fi în stare să propuneți redenumirea lor.

Apropo de chimie … am asistat în urmă cu puțin timp la un dialog halucinant.

Pe scaunul din fața mea, în tramvai, o doamnă vorbea șoptit la telefon. Am auzit ce spunea deoarece am auzul bun, care-mi compensează vederea slabă ;)

Ea se plângea interlocutorului că directoarea școlii unde predă băiatul ei i-a sugerat lui ca la clasă să nu mai folosească expresia Tabelul lui Mendeleev, ci denumirea Tabelul Periodic al elementelor, pentru că așa le-a fost recomandat … de mai sus.

Efectiv nu-mi venea să cred ce aud. Nu înțeleg ce vină are Mendeleev că s-a născut rus și nu olandez sau australian.

Cred că la ora actuală Uniunea Europeană a ajuns în punctul în care ori se face bine cu capul, ori se duce naibii.

Toate ca toate, triste toate, dar am înțeles și mai bine acum cum a fost stigmatizat simbolul cunoscut în Europa sub numele de zvastică/svastică.

Ce vină are un popor, în cazul acesta mai multe popoare, că unul din simbolurile lor ancestrale a fost folosit de un scelerat care a împărțit specia umană în Übermensch și Untermensch ?

Dacă mâine, prin absurd, cineva va folosi simbolul coloanei infinitului a lui Brâncuși, pentagrama, speira (spirala grecească) sau celticul triquetra pentru promovarea unor atrocități, omenirea ar trebui să scoată din patrimoniul ei umanistic aceste simboluri?

Dau un link unde puteți viziona jocul ciobanilor începând cu minutul 22, aproximativ.

https://fb.watch/gbRvIQNooT/

No Rūz … primăvara începe odată cu echinocțiul

 

Dacă aș fi fost în Iran, nu aș fi stat acasă ca acum, aș fi fost plecată în călătoria mea de No Ruz – anul nou în stil iranian – și mi-aș fi purtat pașii prin locuri istorice ce ascund în spate povești ce se cer dezvăluite.
Despre sărbătoarea înnoirii Naturii, a spiritului și a ființei umane, am scris de mai multe ori, deci nu văd rostul de a mă repeta.

http://blogu.lu/exergy/index.php/2009/03/14/no-ruz-seezdah-bedar/

http://blogu.lu/exergy/index.php/2009/03/13/no-ruz-haft-sin/

http://blogu.lu/exergy/index.php/2014/03/19/no-ruz-haft-sin-seezdabedar/

 

 

Azi, acum, aici, mă simt cumva captivă. Am încercat totuși să regăsesc pe străzile sau prin parcurile Bucureștiului prospețimea primăverii și, de ce nu, frumusețea și parfumul grădinilor persane.
*

 

No Ruz-e tan pirooz ;)

 

No Ruz … Haft Sin … Seezdabedar


No Ruz 2009, Muzeul Qajar, Tabriz


Despre No Ruz (No Rouz), anul nou in stil iranian, ce se sarbatoreste in ziua exhinocțiului de primăvară, am scris mai demult pe blog.

http://blogu.lu/exergy/index.php/2009/03/13/no-ruz-haft-sin/

La fel și despre sărbătoarea ce îi urmează. Seezdabedar sau Seezdah-be-Dar, cu elemente comune zilei de 1 Aprilie de la noi :)

http://blogu.lu/exergy/index.php/2009/03/14/no-ruz-seezdah-bedar/

*


No Ruz 2012, Teheran, Palatul Niavaran – Biblioteca Șahului

*

Nu am de gând sa repet cele spuse cu mai mulți ani in urmă. Va invit doar la cateva mese festive ornamentale Haft Sin  (هفت سین ) pe care le-am fotografiat de-a lungul anilor cu prilejul nelipsitelor mele calatorii in prag de primavara … asemeni pasarilor călătoare cuprinse de nostalgia dorului de ducă.

*


No Ruz 2011, Ardebil, Complexul Muzeal Sheykh Safi

(expoziția de chilimuri si țesături realizate de păstorii nomazi Shah Savan)
*

Dacă cineva e interesat de chilimuri și șesături tradiționale, nu are decât să dea un click, aici sau aici, pentru a afla și a vedea mai multe.


No Ruz 2006, Insula Kish

*

Insula Kish ocupă un loc special în inima mea. Îl va ocupa întotdeauna.

*


No Ruz 2010, Muzeul de Istorie și Arheologie, Teheran
*

Pe masa Haft Sin exista șapte simboluri obligatorii ce încep cu litera sin ( س ), haft însemnând șapte, însă pentru mine cel mai puternic simbol îl reprezintă peștișorii rosii, mahi qârmâz in persană, simbol ce nu începe cu litera sin dar care e de nelipsit pe masa festivă ce marheaza trecerea dintre ani și dintre anotimpuri.

*


No Ruz 2007, Yazd

 

tot despre simboluri

Bucovina_cerbul_11.jpg
În Bucovina, mastile si deghizarile ceremoniale sunt prezentate în majoritatea datinilor si obiceiurilor care marcheaza pragul simbolic dintre ani.
Aparitia pe ulitele satelor, în ziua de ajun a Anului Nou a ursilor, caprelor, cerbilor, caiutilor, mosilor si babelor, a frumosilor si urâtilor, alaturi de plugusor si buhai, nu este determinata doar de sensul ludic (carnavalesc) al petrecerilor de Revelion, ci si de o motivatie mult mai profunda: convingerea ca, respectând „legea pamântului” (obiceiul mostenit), oamenii vor putea dobândi, în anul care vine, belsugul si rodnicia holdelor, turmelor si livezilor, dar si sanatatea si puterea mult dorite.În costumatii de o inegalabila fantezie, întruchipând cele mai bizare creaturi, mascatii, însotiti de muzicanti si numerosi curiosi, încep a umple ulitele satului, stârnind larma si facând tot felul de ghidusii.
La adapostul mastilor, gesturile si miscarile personajelor întruchipate capata o valoare simbolica, dincolo de normalitatea si banalitatea cotidianului. O data cu lasarea întunericului, parada desfasurata în fata multimii adunate în centrul satului se transfera pe la casele oamenilor.
Specific majoritatii asezarilor bucovinene este reuniunea tuturor personajelor mascate – urs, capra, caiuti, cerb, babe si mosnegi, fete si neveste, caldarari si negustori, doctori, draci, miri si mirese într-o singura ceata numita Malanca, Partie, Banda, Hurta, Turca sau pus si simplu Ceata.
Aceasta numeroasa grupare de personaje mascate poate fi de câteva zeci de personaje.Conducatorul tuturor este Calfa, un tânar frumos, destoinic si corect, demn de încrederea întregului sat. De obicei, Calfa nu poarta masca, el fiind îmbracat în haine frumoase (de multe ori, în costum popular) iar ca îndemn al rangului ceremonial ce-l detine, poarta caciula neagra de astrahan, împodobita cu panglici si margele, baltag ferecat cu alama si cositor.
În cadrul cetelor complexe, de tip Malanca, scenariul specific fiecarui obicei se desfasoara pe rând, Calfa comandând ordinea intrarii în scena.
Grupurile de „urâti” si de „frumosi” au rolul de a întretine o atmosfera de veselie exuberanta.
„Urâtii” fac cele mai nastrusnice fapte: se dau peste cap, fugaresc fetele si le mânjesc cu funingine, se baga pe sub paturi, se urca pe case sau prin copaci, iar „negustorii” si „caldararii” îsi disputa fiecare câte ceva, dialogul fiind plin de o suculenta ironie.
În ceremonialurile actuale constatam, dincolo de semnificatia arhaica si o dezvoltare a laturii spectaculare, si o puternica dorinta de integrare directa a satenilor în derularea obiceiurilor.

„draci” din Cavnic, Maramures
Pentru a satiriza diverse racile ale caracterului uman, tinerii recurg la masca întrucât, sub protectia ei, purtatorul îsi poate îngadui tot ceea de nu poate exprima în viata reala.
Capra este un personaj mito-zoomorf care subordoneaza toate celelalte masti ce o înconjoara, ea fiind o prezenta fascinatorie, caracterizata printr-o vitalitatea excesiva, reusind sa impresioneze întreaga asistenta prin dezinvoltura pantomimei si expresivitatea tinutei.
Ursul este o prezenta la fel de agreata în obiceiurile de Anul Nou. Cultul acestui personaj îsi afla originile în zorii civilizatiei (paleolitic).
13-steaua-sus-rasare-festival-piatra-neamt-2010.jpg

Ursi

 

Din bogatul simbolism al ursului s-au pastrat pâna astazi unele credinte care justifica venerarea animalului în Bucovina mai mult decât în alte zone ale tarii; poate si datorita ca, pe aceste meleaguri, au trait dacii liberi, se mai pot vedea si acum câteva secvente care evidentiaza credintele referitoare la urs ca simbol al perpetuarii regenerarii vegetale.
Rostogolirea ursilor în cerc, batutul si moartea acestora, apoi învierea miraculoasa redau metaforic succesiunea anotimpurilor ce stau sub semnul acestui animal, capabil sa învinga iarna si sa stie când vine primavara cu adevarat.
Cerbul, în mitologia populara româneasca, simbolizeaza dreptatea, puritatea, iar la vechii traci era simbolul soarelui. În cadrul obiceiurilor de Anul Nou, ceea de impresioneaza este fastuozitatea mastii, precum si eleganta jocului.

Calul este o alta întruchipare plastica a unor simboluri puternic mitologizate în traditiile românesti si universale.

iasi caiuti.jpg

 „căiuţii” de la Iaşi

Frumos, agil, sprinten, dar si nervos si imprevizibil în miscarile sale, calul este un animal foarte îndragit de catre sateni. Din perspectiva mitologica, calul este simbolul unor functii apotro-paice, de protejare a gospodariilor si bisericilor, dar, deopotriva, este si simbolul vietii tumultuoase si al mortii.

În cadrul obiceiurilor traditionale de Anul Nou, jocul calului este practicat pentru aceste motivatii simbolice, dar si pentru spectaculozitatea dansului, astazi ramânând cel din urma aspect.O alta categorie de masti si costumatii rituale amplu reprezentante în obiceiurile bucovinene sunt „urâtii”. Prin intermediul mastii de cap sunt evidentiate, într-o maniera originala si expresiva, caricaturala, cele mai urâte si respingatoare racile ale caracterului uman.În opozitie cu grupurile de „urâti” apar „frumosii”. Sub acest nume sunt identificate costumatiile ceremoniale de „împarat”, „ministru”, „general”, „jandarm” sau „bunguier”.
Facem cuvenita precizare ca „frumosii” reprezinta o aparitie mai târzie în cadrul obiceiurilor practicate de Anul Nou în Bucovina. Multe dintre aceste costumatii reprezinta un mod de ironizare a autoritatilor din fostul Imperiu austro-ungar.
Analizând obiceiurile bucovinene, am putea constata ca, de la o perioada istorica la alta, mastile si costumatiile ceremoniale si-au desavârsit mijloacele de expresie artistica, ajungând treptat la structuri de o exceptionala valoare estetica si simbolica.
Forma cu statut simbolic, masca traditionala bucovineana a devenit un adevarat „obiect de arta”, conceput în concordanta cu imaginea specifica simbolurilor arhaice, dar tinând seama si de legile creativitatii umane.
O data cu trecerea vremii, desi unele semnificatii stravechi ale mastilor au început sa dispara din constiinta oamenilor, s-au pastrat, în mod miraculos, structurile plastice ale fiecarui tip de însemne ceremoniale.
text preluat din ziarul Crai Nou, imagini adaugate de mine :)
prima imagine de pe blog – dansul cerbului in Bucovina